敲定了张国榕的出演，改变了他未来两年的人生轨迹后，吴渊此次来港岛的任务就算完成了。

    只要不让张国榕接下来的一年忙碌到胃病反复，以至于影响到大脑内分泌失调，诱发抑郁症，并且又遭受到首部执导电影筹备失败的精神打击，那他的抑郁症是有很大概率不会出现的。

    吴渊也只能做到这个地步了，他不是神，没办法用什么神术让张国榕永远不得抑郁症。

    退一万步，就算之后张国榕真的逃不过抑郁症的命运，至少有这部入殓师，也让张国榕的演艺生涯有个圆满的落幕！

    吴渊这部入殓师是真冲着欧洲三大去的，只要张国榕用心拍，是很有会获得一座影帝的！

    而且他的导演梦也算是实现了，这辈子也算不留遗憾了。

    没有接受张国榕的麻将局邀请，吴渊就坐上了回洛杉矶的航班。

    嗯，张国榕超级爱打麻将，而且他还有一个麻将圈，林青霞、王静雯、刘嘉铃等人都是他的牌友。

    甚至他自己还组织过lele杯麻将大赛，为了这个比赛，他还专门花钱做了奖牌奖杯，邀请了很多自己的好朋友，一起来参加这个比赛。

    吴渊也不知道自己是不是命中和麻将有缘，他在京城的一群朋友们就爱搓麻将，到了港岛认识的张国榕也是资深麻将迷。

    听张国榕当年到京城拍霸王别姬的时候，下了戏就爱和张丰毅、巩皇他们一起打麻将。

    这回他又要来京城拍入殓师，怕是到时候要和吴渊那群朋友们玩一块去了。

    这样也好。

    张国榕远离了港岛那群天天恶毒瞎写的狗仔，在内地好好享受享受生活，也未尝不是一件好事。

    飞上，拿着在港岛买的索尼随身听，放着张国荣的专辑磁带，吴渊一边享受着港乐最后的辉煌，一边渐渐睡去。

    当他再醒来时，已经抵达了大洋彼岸的洛杉矶。

    场外，依旧是jn来给吴渊接，上来就是一个热情的大拥抱。

    “dnel，我以为你会回去很久，没想到这么快就回来了。”

    “嗯，一切都还算顺利，就提前回来了。”

    坐上jn的福特汽车，吴渊揉了揉还有些沉重的太阳穴，随意的问道：“我们的电影怎么样了，上映安排如何？”

    “当然是一切顺利。”jn同样热情高涨，“终剪本已经完成了，公司上下都十分满意，定在月2号开始北美规模放映。”

    ()(e)　　“你知道的，我们这部电影是成本电影，宣传方面没有多少经费。”

    在北美，成本电影的上映，通常没有什么盛大的首映礼，也没有什么通稿宣传，更不可能线上线下一起推广。

    大多数情况下，北美成本电影上映方式只有一种，那就是先规模上映，然后根据口碑反馈，逐渐扩大上映规模。

    北美电影上映并没有什么规定的上映期限，可以一直放映很久。

    和高成本的大片不同，好来坞大片动辄投入几千万美元的宣发成本，开画就是一两千家电影院同时放映，搞得整个北美无人不知这部电影。

    但是成本电影不能这么做，成本电影没有任何宣传经费，发行方面也没啥资本。

    一部成本电影想要火，想要成为黑马，就全得靠拉长上映时间，靠前期规模上映积累的观众口碑，靠观众自发的推荐和宣传，逐渐爆火。

    这套操作方式，后来就演变成了“点映”制度，先前期在几家或者十几家电影院进行规模放映，邀请知名影评人来观看。

    然后借用影评人的影响力，以及少数第一波看过电影的观众在互联或者线下自发推荐、宣传，吸引更多观众进电影院看这部电影，再逐渐一点一点扩大放映规模。

    朱诺的上映也是这样的流程安排。

    月2号先在北美6家影院超规模上映，如果口碑可以的话，再逐步扩大放映规模，用一个月左右的时间，扩大到一两千家影院共同放映。

    如果能做到这一步的话，朱诺的北美票房至少就能拿到四五千万美元了。

    如果做不到，那显然是在几十家或者几百家电影院上映时就后劲不足，无人问津，然后下映了。

    好来坞的资本很现实，你没有花几千万美元打通宣发，弄的人尽皆知，吸引大众来看你的电影，那院线就不会上来就给你一两千家电影院的排片。

    只有你自己慢慢靠规模放映，证明电影本身的价值，证明这部电影有人愿意进电影院看，能给电影院带来庞大的利益，电影院才会逐渐增加放映规模！

    不上这套制度到底是好是坏，但是对大部分没钱做宣发的成本电影来，还算得上公平。

    你实力强，你能吸引观众来看，那你就能自然而然的获得更多的排片率。

    吴渊对此毫无任何意见。

    他对朱诺的品质有十分的信心。

    ()(e)　　虽然经过改编后，这朱诺增加了亚洲思维，增加了一条男主角成长的线，但是这部电影的核心卖点，依旧是古灵精怪的朱诺！

    吴渊本的朱诺，和原在性格上几乎没任何区别，依旧是那个会让北美无数少女喜爱和追捧的个性少女！

    就这样，吴渊又在洛杉矶无所事事的等待了一个月。

    直到月2号，平平无常的一天。

    吴渊带领着朱诺剧组的所有主创成员，浩浩荡荡的来到了洛杉矶的一家电影院。

    晚上七点半，几十位受邀的影评人，以及少数当天在电影院看到朱诺海报，好奇买下电影票的观众，与吴渊等人一同步入了影院的2号放映厅。

    没有什么开场致辞，也没有什么感人肺腑的感言环节。

    当大家全部落座后，放映厅内的灯光暗下，伴随着20世纪福克斯那经典的开头动画，朱诺正式在北美上映。

    从一场高中校园运动会开始，两个少年少女，一场校园恋爱，一个意外到来的孩子，一场青春成长的故事，徐徐在所有观众面前展开。

    02分钟的电影，给在场的所有影评人和观众，带来了一次特别的观影体验。

    不知不觉中，电影就放映到了结尾。

    不管是亲身经历了拍摄全过程的电影主创人员，还是现场的其他观众，在放映厅灯光亮起的一刻，同时送上了热烈的掌声。

    坐在后排的专业影评人们，齐刷刷的拿起了随身携带的记录本，为这部电影留下了最后的评价。

    “内容充实，情节流畅，叙述也比较精彩，该言情的地方甜蜜唯美，该幽默的地方妙趣横生，在博得观众开心一笑的同时，也带出了对于成长与成熟的思考。”

    “用一种似乎非典型的法，成功的创造了一部典型的成本佳作。”

    “又酷又温柔的青春。”

    “搞笑的故事里讨论的话题不轻松，但片头和配乐还是送来一阵清新风。”

    当天晚上，这些影评就陆续出现在了洛杉矶各大影评论坛，出现在了很多影评杂志当中。

    在一个极的影评人圈子范围内，一股叫做朱诺的风正在刮起。