其实从服化道方面来,美国佳丽已经做到了现阶段文艺片能做的一切。但并不是拥有严谨考究的视觉效果，就能判定这是一部好片子。

    如果演员的演技没有出彩的地方，那么可能这部片子在媒体人眼中会沦落成所谓的“粉丝电影”。

    这绝对不是电影发行和女主角艾娃想要的结果。

    在此之前,宣传就已经铺天盖地。托艾娃童星出身，又有一定群众基础的福,连不怎么关注娱乐新闻的电视剧观众都知道4月这个淡季有一部美国佳丽会上。

    起码，宣传方面是达到了预期效果的。

    还记得前文过的吗？艾娃是童星出身，童星就代表着,她必须得付出更多的努力才能撕掉大众在她身上贴的固定标签,从而完成在媒体眼中的突破,达成自我价值更高的套现。所以在她达到这个目标之前,她安安静静的谈恋爱，安安静静的学习,从来不公开表达自己对政治,以及社会热点的看法,长此以往就有了观众对她不做妖不耍个性的印象。至于学院派把她看成宝——在出道十五年还没拿过奥提的情况下，也就是骗骗粉丝而已。

    正是因为如此,现在急需一个奖项的艾娃才会这样死磕戛纳。

    戛纳一向青睐于现实主义题材和具有艺术价值的影片,而现任戛纳评委会主席对传记电影是出了名的偏好,这对艾娃来,是一个千载难逢的会。

    谁知道下任主席又是什么爱好呢？错过了这任,艾娃下次再想投其所好，可得费更多功夫了。

    话不多，电影马上开始。

    故事的开始仍旧是9世纪末期。

    电影的第一个镜头,是追随着一颗飞来的马球开始的。

    这一幕未必没有导演刻意炫技的因素在——至少得让那些因为美国佳丽在英国这部电视剧而来的粉丝们知道大荧幕与荧屏的区别。

    “薇尼，你能有点出息吗？”

    “马球，这可是马球！”

    “天呐，这可怜的姑娘还没断奶呢，只是打个球而已她居然就哭了。”

    “薇尼奥瑟佛，你可真是个让人讨厌的娘们儿！”

    影片用了一分钟左右的马球场镜头，用几个“薇尼的朋友”的切入面来塑造这位女主的初始个性：柔弱，胆，温柔，天真。

    她的性格简直就不像一个美国姑娘。

    薇尼一开始的形象，是很不受现在观众讨喜的。开局才三分钟，薇尼就趴在哥哥的怀里哭了起来，“我只是害怕，为什么她们要这种事情来批判我呢？她们甚至还对我爆粗口哥哥，我再也不要跟她们来往了。”

    当然，艾娃哭得很好看，完全可以用“梨花带雨”来形容。而饰演薇尼兄长的龙套演员也长得很帅，属于那种第一观感性的帅哥，当他安慰起薇尼并讲笑话逗她开心的时候

    好吧，现场的媒体是没给出什么声响做反馈，或许那些观众的心会化掉？

    李幼荣感觉到坐在他身边的艾娃挺不自然的变换了好几次坐姿，她心里估计也没底。

    她问了右边的男主角，不知道得到了什么回答，又转过来声的问李幼荣：“你觉得到这里，电影怎么样？”

    艾娃靠得有些太近了，这超过了他接受的同异性相处的舒适范围，李幼荣连忙歪了歪头退开一些，同样声回答：“节奏还可以。”

    “我演得怎么样？你觉得烦人吗？”

    “就是一个普通的女孩儿？现在当然看不出来什么。”

    李幼荣不知道别人怎么看的，反正他觉得在这里，或许是用力过猛，薇尼和兄长之间的互动更像恋人。

    又有可能是她自己给角色填充了其他的东西？

    问题当然也不大。

    艾娃不停的回头观察着前座几位影评人的脸，一旦他们有哪里皱眉，她就怕的不行。李幼荣甚至觉得她像个赌徒，一直在低喊着：“笑笑，笑一笑，求求你们了。”

    原来她连这种影评人的看法都这么在意。李幼荣因为她这样，侧目看了她好几眼。

    上次在英国拍戏时，艾娃可不是现在这样的。这算是重压之下激发出来了内心的讨好型人格吗？

    “谢天谢地。”不知道是哪个评委终于如她所愿笑了，艾娃松了口气。但她仍旧没有放下心里的担子，放在膝盖上的紧成拳头握了又松，来回了好几次。

    坐在她身后的经纪人听到动静，连忙低头过来问她：“艾娃，你太紧张了，吃点什么吗？”

    “我没事，我很好。”艾娃示意她快些坐好，自己努力深深的吸了一口气。

    旁边的男主角科文估计也觉得他这样有些可怜，出声安慰道：“片子都已经在上映了，你现在紧张也于事无补，还不如看开些。”

    “我知道，我只是控制不了我自己。”艾娃摇了摇头，她捂着嘴，露出一两声低泣声。

    李幼荣在心里叹了口气，把随身带着的新帕递给她。

    “谢谢。”艾娃哼唧着，也不敢太大声。

    没过多久，李幼荣就察觉到她起身离席，估计是去洗间了。

    刚好也是龙套兄长下线的时候，大概在十分钟左右，他就因为从马上摔下来而扭断脖子去世了。

    再一次感谢现代医疗发达给人类生命带来的更高保障。

    继承人的去世，这对奥瑟佛家来是一个毁灭性的打击。不仅是英国，在那个时候的美国，女性同样不被承认拥有继承权。奥瑟佛先生的年纪也大了，他生怕自己哪天出了意外，财产就莫名其妙的被奉献给社会不，还拖累女儿的下半生。

    接下来，就是当奥瑟佛先生参加完一场聚会之后，他决定把女儿嫁去英国的剧情。

    配乐慷慨激昂，好像要去打仗。

    和很多家庭是想获得名利不同，奥瑟佛先生在这件事的出发点，完全是为了女儿好。

    他的女儿，他的公主薇尼从就在父母兄长的娇宠下长大，她从来没有吃过一丁点苦，也从来没有结果过独立自主的教育。按奥瑟佛先生的法，她生在这样的好家庭，本来就是该享福的，他为人父，怎么舍得让她去为了生活学这学那呢？

    可惜现在看来，他似乎做错了。

    “不过好在，对于女人而言，婚姻也是第二次生命的开始。”

    着这句话，奥瑟佛先生把薇尼带到了伦敦。

    他给女儿选择了一个伯爵家庭，而那个男孩，叫贝里凯恩。

    李幼荣撑着下巴看着自己的脸出现在了荧幕上。

    他举着一团红色的毛线在发愣。镜头怼得很近，观众们能清清楚楚的看到他被染成亚麻色的直短发被一丝不苟地梳得贴贴服服，以及拍摄时状态一直很好，都没什么毛孔的细嫩皮肤。

    李幼荣感觉他的眼睛不知道是不是后期调过色，颜色比美瞳要更深更透，蓝得就像海洋。

    “为什么你不去试试呢？”

    “我知道在背后人坏话不好。可是父亲，我们学校里的同学都，美国女人粗俗无礼不懂规矩，她们的身上全是汗毛，就像个猴子”

    开口的第一句台词，李幼荣觉得自己把握得还可以。

    坐在他身后的经纪人西蒙估计是因为刚才艾玛的频道动作，这时突然把放在他的肩上，凑过来轻声：“伙计，不要紧张，你表现得不赖。”

    李幼荣笑着摇了摇头，他倒没紧张。

    他只是再给自己打分。

    “如今就有一个货真价实的美国女人在你面前，你为什么不亲眼看看呢？”

    “父亲，为什么我非得娶一个美国女人？”

    “你只关注她是美国人，你为什么不去关注她是否很优秀呢？贝里，你不相信父亲看人的眼光吗？”

    “要吃饭了，可以麻烦你去迷宫里把奥瑟佛姐找回来吗？”

    内瑟尔不愧自己在镜头美感上的名声，当贝里拿着毛线一头钻进矮树迷宫时，配乐加上镜头语言让整个画面都变得轻快。

    贝里和薇尼在矮树迷宫里奔跑，微晃的镜头以及刻意放得比配乐还要大的轻声喘息使得观众的心都紧张起来。

    而当薇尼顺着红色的毛线撞进贝里眼里时

    “是奥瑟佛姐吗？”

    那一刻，美好得就像初恋。

    “我叫薇尼，薇尼奥瑟佛。”

    “你好，我是贝里凯恩。”

    当两个年轻人的身体靠近时，连心也一起靠近了。

    很快，薇尼和贝里结婚了。

    这里有一段十几秒的床戏，李幼荣看的时候没什么感觉，后来才反应过来最近在疯狂补他作品的莉莉肯定不会放过这部美国佳丽，到时候

    想想就觉得耻度简直爆表！这不就跟上的公开处刑一回事儿吗？

    在黑暗中，李幼荣的脸顿时就给自己整红了。

    他因为心中太过不忍直视而捂住了脸，等这阵儿过后才喝了口水。

    再一抬头，艾娃回来了。

    他适当的关怀：“好些了吗？”

    “谢谢，好多了。”

    艾娃坐下时，整个人看起来确实都轻松了不少，她完全不紧张了。

    这种变化很奇怪，但不是无迹可寻的。

    李幼荣的嗅觉还挺灵敏，闻到她身上除了香水，又多出来一股其他的香味儿。

    他没忍住又喝了一口水。

    不知道不知道，他什么也没发现，这个时候老老实实看电影就是了。

    贝里和薇尼婚后的生活可以是很幸福的，而且李幼荣发现后期真的是把他拍摄过的镜头全都剪进来了：

    贝里和薇尼游湖，夕阳的暖光下，两个人依偎在一起，脸上露出幸福的浅笑。

    再来就是下雨天贝里搂着薇尼躲雨，看着橱窗里的那一幕。

    他笑着，眼里都是期待。

    “哦，贝里好甜。”

    李幼荣不知道听到谁满带笑意的了这么一句。

    艾娃的表情有些僵硬，“他们好像很喜欢你。”

    “是吗？”李幼荣倒不是很在意，“他们是喜欢这种恋爱的氛围吧。”

    “是吗？”艾娃皱着眉，又有些沮丧。

    很快，关于贝里和那副画的镜头也出现了。

    电影里，薇尼在给躺在地上的贝里画画，这是她唯一擅长的事。

    “我听爸爸，下个星期你就要去剑桥了。”

    “我确实还在念书呢，亲爱的。”

    “我可以去看你吗？”

    “当然。”

    “我一点儿也不愿意离开你，甚至只要一想到你会走，我现在就难过得不行。”

    “我保证，我一放假就会回来的，好吗？”

    画面上，贝里本人和画像渐渐重合，用这种蒙太奇的法，过渡到贝里去剑桥的日子。

    城堡里没有了贝里，孤独的薇尼一下子空虚起来，再加上她根本不知道怎么应对那些仆人，薇尼很快就迎来了她第一个情绪爆发的地方。

    “你们怎么能这么对我，要是贝里在，你们敢对我不敬吗？”

    “声点吧夫人，这种事出去多丢人啊，您不知道吗？”

    从来没有面临过这种挫折的薇尼屈服了。

    在去剑桥找贝里的时候，她好像成熟了许多。

    贝里是在带着薇尼游湖的时候发现她的变化的，他大概能猜到发生了什么，但是他什么也没有，只是在薇尼离开时，给了她一张书单。

    “回家了，去书房，找到这些书看看吧。”

    “贝里？”

    “薇尼，我希望你能明白，在生活中，你无需独立，但是我希望在思想上，你能做你个人。”

    李幼荣当时拿到剧本的时候，就被贝里的这句台词感动了。

    他真的拥有很多男人没有的特质，特别是那个时代。

    作为薇尼的第一任丈夫，包容宽厚的贝里无疑是最适合他的。他不仅仅给了这个女人全部的爱，最重要的是还教她如何建立自己的人格。

    这也是薇尼至死都放不下他的原因。

    如果薇尼第一次遇到的，是像他第二任丈夫那样的混蛋，那么可能她连三十岁都活不到。

    没有了解过，你根本不知道那个时代对女性到底有多么苛刻。

    言归正传，仔细品着每一个镜头的李幼荣就觉得现在正在上演的这一幕艾娃没有处理好——剧情里，一战爆发，贝里被征上战场。分别时，薇尼对他表现出来的不舍及其他情感，居然和前年与贝里在剑桥分别时一模一样。

    谁都知道，送老公去读书和送老公去上战场，这明显不一样啊？而且这段期间薇尼已经在贝里的指导下变得更加自立自信，她甚至能管理好城堡里的仆人，可是你现在还这么脆弱巴巴的

    更加有些崩坏的是，当怀孕的薇尼收到贝里战亡的讣告，艾娃表演那场哭戏——

    太外放了。

    怎么讲？其实李幼荣根据自己的经验，把演技分为四个阶段：

    第一个阶段就是他刚接触表演，拍摄草食动物的爱情时的演法：剧本上写角色哭，他就哭；剧本上写角色笑，他就笑。

    第二个阶段，是他在学过看过之后的演法：比如国旗，他就真的是在这部戏里才开始运用到眼神戏。

    当然，从一开始他每个角色都认真揣摩过，可这不代表了揣摩了，你就能熟练的把那些情绪表演出来，这绝对需要自身长时间的积累。

    而这就是第三个阶段：将自身的情绪带入角色本身。

    这些东西是他在排练茶馆时，从那些舞台剧老师里学到的——当然，舞台剧大开大放，用不到这么细腻的表演，但是电影呢？

    你在生活中的每一处，都值得用心积累。

    就拿最近的第一次来比较，李幼荣有一天是回过神了的：玛丽在生活中开导莉莉的样子，和她在戏里开导詹姆斯是差不多的，她非常聪明且灵活的，把这种新鲜的情感套用了。这就导致那一幕，李幼荣时候在监视器里看回放的时候，显得特别真。

    这跟所谓的体验派有些相似，但追随根源，又是两种完全不一样的派别。

    这种演法似乎更安全？

    怎么，李幼荣还真的想约个时间，好好的跟玛丽请教一下这方面的问题。

    其实他现在就有些觉得，他前面和艾玛相处时的戏，有一些没拍好。

    为什么会这样？当然是因为他以前没有谈过恋爱。

    他没有谈过恋爱，所以才不知道原来对着真正喜欢的人，是会害羞成那样的。

    当然，这里的心情肯定也要跟角色性格匹配，不过再怎么变，万变不离其宗，只要找到最关键的点，那些各种衍生变化，还不是任你实施吗？

    反正李幼荣就觉得，要是换做现在的他来演贝里这个角色，他绝对能比之前演的好。

    而第四个阶段，就是那些大影帝具备的，脱胎换骨演什么像什么的境界了。

    老实，这里李幼荣也不知道怎么形容，因为他还没有碰到门槛。

    他就觉得，现在艾娃的表演，太片面化了。

    他甚至产生了一种：你这样的业务能力也有胆量去争戛纳的可笑感。