白血病的电影

    沈林脑子里立刻想到了星运里的错、送你一朵红花、五尺天涯还有北京童话！

    他对星运里的错最有感触，因为这个片名：tefltnorstr源自莎士比亚的凯撒大帝：‘teflt，derbrt，ntnrtr’，翻译应该是‘命运无罪，自己有责’，tefltnorstr这个名字表示无法同意莎翁的观点：有时就是命运弄人。

    皂化弄人啊！

    绝症少男与绝症少女的爱恋，生与死的瞬间幻灭，戏剧冲突感十足

    这把稳了！

    他对这几部电影可谓记忆犹新！

    为什么记得那么清楚？

    因为那阵子送你一朵红花上映，他为了跟某些人争辩这是一部平庸的电影，把类似电影都看了一遍

    甚至还有北京童话！

    嗯，大蜜蜜早期的电影，搭档严宽，那时候的大蜜蜜下颚线还是很硬朗的

    当然啦，那场辩论，他还是输了，因为对方完全不听他的，就一句‘你行你上啊！’

    好，沈林现在要上了！

    沈林琢磨了一下，还是围绕星运里的错改编。

    甭管怎么编，这类电影形式单一，绝症少男少女的爱情故事，永远是三幕戏的结构：相识、相恋然后永别

    记忆最深的是星运里的错里的激情戏，女主角从就被诊断出肺癌，常年要背着一个氧气罐子，带着软管才能呼吸，男主角则是患有骨癌被截肢的乐观少年

    这两位的床戏既有激情又有缺陷——两个人身体都有缺陷，原本充满生命力的激情戏，看得人各种心酸

    相比较一下，送你一朵红花拍的太纯了

    就你站在观众的角度想一想，两位主角都是尝遍人间疾苦、随时会挂掉的癌症患者，于情于理，真的应该让他们享受到初尝禁果的人间之乐！

    你家人间之乐是在雨中表白后抱了一下？

    过家家呢？

    来段激情戏怎么了？

    泰坦尼克号告诉所有人：爱情越是你侬我侬，生离死别就会让人越心痛！

    对了，星运里的错还有最后互相写追悼词，直接变成了跨越生死的情书。

    这电影整好了，没准真能撸个奖

    写剧本好难啊！

    尤其是这种电影剧本，就你明明已经知道剧情了，但你还是得一点一点琢磨台词

    难怪六个编剧，唐探3依然一坨屎

    （我没跟风，我去看了，提前离场为我两年的等待感到不值！真比不上你好，李焕英，连刺杀家都比它好多了！）

    沈林没写过剧本，他之前是写文的，勉强算家

    跟剧本是两个概念！

    大唐安西最后一笔军费，那玩意很简单，几千字就搞定了

    而且台词少啊。

    这回不一样嘛！

    怎么才能整一部投资少，还能让人觉得牛逼的剧本呢？

    大林子写了个开头，介绍了一下双方背景，然后很难下笔了

    这么吧，剧本编写讲究留白，是偏文学化的，它从想象力和联想力上汲取营养。

    它是一句台词接一句台词！

    星运里的错最经典的台词：男主角：“我总以为我跟别人不一样，会上报纸，会被很多人记住，但是一直到现在”

    女主角‘你怎么可以这么想呢？为什么你总想要被那么多人记住？’

    因为男主角是那种充满幻想，觉得自己跟芸芸众生不一样的男人！

    剧本干巴巴这么写就行，但是则可以加很多心理描写

    总结一句话：可以用文字来渲染各种气氛、环境，描写各种心理活动，感情等，文字给人的想象空间很大，影视作品的剧本主要靠人物的台词和动作来呈现心理、动和感情，需要更直观的表现。

    所以，沈林写完开头

    有点不知道怎么继续了！

    “你完全可以写一本，然后找人改编！”

    第二天，中国美术馆隔壁，人艺剧场，沈林见到唐烨导演，了自己的困惑，后者给了建议。

    “大唐，我也看了，写的很好，不比话剧差到哪！”

    中戏有自己的出社，全称就叫中国戏剧出社，他们约的稿，沈林把大唐安西最后一笔军费扩充到了五万字，上个礼拜出了

    首印两万册，卖的也还可以反正首周卖了两千多册呢！

    毕竟没什么宣传渠道

    还没跟沈林结账，但至少几万块税是可以肯定的。

    “找人改编？”

    “术业有专攻嘛，人嘛，不可能全才，否则，我们也没有必要设编剧职位了！”

    沈林点头：“那倒是”

    唐烨：“你有认识的编剧吗？要不要我给你介绍几个？”

    沈林果断摇头：“不用了。我去找戏文系的师弟、师兄们帮个忙就行！”

    唐烨：“他们他们水平不行吧！”

    “您给我介绍的，肯定是我的前辈，那他能听我的吗？”

    唐烨琢磨了一下，笑了笑：“确实，这帮人都觉得自己厉害”

    文人有傲骨嘛

    随便举个例子：宋金方，编剧界刘信达，没作品，还喜欢蹦跶，动不动就反抄袭，站在舆论制高点他自己的作品呢？不管评分还是收视率，都不及格，就蛋壳那句：啥也不是！

    还是新人好使，找几个工具人，让他们按照自己的意图描写

    最后整合一下，挺好。

    唐烨：“你要见一见主演们嘛？”

    “都有谁？”

    “杨力新还有濮存昕”

    沈林：“都是老师诶，你们排练，我在底下看看就行，学习一下”

    “行！”

    实在的，沈林原本想着自己跟这帮大演员的差距

    有肯定有，但更多应该是经验或者形象方面。

    自己觉得自己还可以，反正他演卢十四的时候，自己挺入戏的

    这就很了不起了，通俗来讲，体验派的要求就是：从演员到角色！

    意思就是：演员要进入角色，感受角色的喜怒哀乐，产生一种共情能力

    翻译成波叔的话：真听、真看、真感觉。

    他演卢十四的时候，并没有刻意模仿中年男人，而是把自己当成了中年男人，沉浸在情境中！

    能做到这点已经很不容易了

    至于外貌上的差异，那没办法

    他就十九岁！

    但现在看了台上的杨力新老师

    就你听他台词，那声音和语感把握，即便是喃喃低语，也能让每个字清晰传到你的耳中！

    真的就是心悦诚服

    也不是一点毛病没有

    花活太多，有点戏曲遗痕，尤其是饰演杨将军的苏民老师，就他亮相的时候，很明显感觉到有点拿腔作势请牢记:,免费最快更新无防盗无防盗